Les meilleurs jeux avec des bandes-son composées par Yoko Shimomura

Résumé

• Yoko Shimomura a composé des bandes sonores emblématiques pour Kingdom Hearts, Final Fantasy, et les séries Mario & Luigi.
• Radiant Historia met en valeur le talent de Shimomura avec 25 morceaux, sa première collaboration avec Atlus.
• La gamme de Shimomura est mise en valeur dans diverses bandes sonores telles que Parasite Eve et Xenoblade Chronicles.

Yoko Shimomura est l'une des compositrices de musique les plus prolifiques et les plus appréciées de toute l'histoire du jeu vidéo, à tel point qu'elle a reçu le Fellowship de la BAFTA pour ses contributions à la musique de jeux vidéo. Shimomura a le plus souvent composé de la musique pour les jeux de Square Enix, mais elle a également quelques autres contributions notables ailleurs.

Ses œuvres les plus célèbres sont pour les séries Kingdom Hearts et Final Fantasy, sa musique étant parmi les morceaux les plus connus des jeux vidéo. Voici les meilleurs jeux avec une musique composée par Shimomura afin que vous puissiez apprécier son talent, son habileté et son héritage.

9. Histoire Radieuse

Développé par Atlus pour la Nintendo DS, Radiant Historia est un RPG mettant fortement l'accent sur le voyage dans le temps, le nombre de lignes temporelles que vous explorez dans l'histoire influençant la fin que vous obtenez. Radiant Historia a été la première collaboration de Shimomura avec Atlus et elle a composé l'intégralité de la bande-son du jeu seule, totalisant 25 morceaux.

Shimomura a également expliqué dans une interview que c'était son idée que la chanson thème du jeu, Historia, comporte des voix, et qu'elle avait personnellement contacté Haruka Shimotsuki pour être la chanteuse. La bande originale de Radiant Historia est magnifique et représente certaines des œuvres les plus sous-estimées de Shimomura.

8. Série Mario & Luigi

Mario & Luigi est une série de RPG dérivée mettant en vedette, comme vous pouvez le deviner d’après le titre, Mario et Luigi. La série a commencé sur Game Boy Advance avec Mario & Luigi : Superstar Saga et compte plusieurs suites, Shimomura composant la musique pour presque toutes.

Shimomura a fait un excellent travail avec les bandes originales de la série Mario & Luigi, mélangeant la musique de style RPG traditionnelle avec le plaisir et la fantaisie pour lesquels la série Mario est connue.

7. Légende de Mana

La série Mana a eu de nombreux compositeurs au fil de ses nombreuses éditions, mais c'est Yoko Shimomura qui a composé la musique de Legend of Mana. Quatrième jeu de la série, il suit la quête d'un héros pour restaurer l'Arbre de Mana.

Dans une interview sur le site de Square Enix, Shimomura a expliqué comment une partie de l'inspiration pour la musique de combat du jeu venait des thèmes de lutte : « Un jour, en arrivant au bureau, il y avait une montagne de thèmes de lutteurs qui m'attendaient sur mon bureau. [...] Ce jour-là, j'ai écouté ces chansons toute la journée. » Parallèlement à ce style de musique, la bande-son de Legend of Mana contient également de magnifiques sections au piano avec ce ressenti classique propre à Shimomura.

6. Vivre Une Vie

Live A Live a marqué le début du parcours de Shimomura dans la création de musiques emblématiques pour les RPG. C'était son premier projet de RPG après avoir rejoint Square en 1993, et il a certainement laissé une impression. Le jeu suit sept personnages à travers différentes périodes temporelles, avec une fin qui les relie tous ensemble.

Shimomura a révélé que composer la musique pour la section médiévale du jeu avait été la plus difficile, mais le légendaire compositeur Nobuo Uematsu s’était proposé d’écouter ce qu’elle avait déjà. Étant donné que Live A Live était la première grande composition de RPG de Shimomura, elle a réalisé un début extrêmement prometteur.

5. Parasite Eve

Bien que de nos jours les gens connaissent Shimomura grâce à Final Fantasy et Kingdom Hearts, c'est Parasite Eve qui a réellement mis Shimomura et sa musique davantage en lumière, surtout en Occident.

Alors que l'histoire de Parasite Eve commence dans un opéra, Shimomura a déclaré dans une interview qu'elle s'était inspirée de la musique d'opéra pour la bande originale : « J'ai utilisé l'opéra parce que c'était un facteur très important dans l'histoire. Mais l'opéra n'est pas le genre de musique contre laquelle on peut se battre, donc je voulais ajouter une sorte de rythme. Je voulais créer quelque chose de nouveau - ni ambient, ni techno. »

La bande originale de Parasite Eve est distincte et différente de ce à quoi on pourrait s’attendre du travail de Shimomura, qui s’inspire généralement de la musique classique, mais cela montre simplement la profondeur et l’étendue de son talent.

4. Xenoblade Chronicles

Xenoblade Chronicles est l'un des rares RPG que Shimomura n'a pas composés seule ; elle a composé le thème principal du jeu et plusieurs autres chansons, tout en dirigeant le reste de l'équipe musicale. Le jeu suit un garçon nommé Shulk qui est déterminé à se venger des Mechon qui ont attaqué sa maison.

Shimomura a utilisé le thème des humains combattant les machines lors de la composition de la bande originale. « Le jeu est structuré autour de ce conflit entre l'homme et la machine, donc j'intègre beaucoup de sons que je n'utilise normalement pas avec des guitares électriques pour donner à la musique une nuance de confrontation. »

La bande originale de Xenoblade Chronicles et les contributions de Shimomura à celle-ci sont la cerise sur le gâteau d'une narration bien écrite et d'un gameplay amusant.

3. Super Mario RPG : La Légende des Sept Étoiles

Super Mario RPG : The Legend of the Seven Stars est largement considéré comme l'un des meilleurs jeux dérivés de Mario et un excellent RPG à part entière. Une partie de son succès critique provient naturellement de la brillante bande-son composée par Shimomura pour le jeu.

Shimomura a inclus des arrangements issus du travail de Nobuo Uematsu sur Final Fantasy 4, ainsi que la musique de Koji Kondo du jeu original Super Mario Bros., en composant la bande sonore, créant ainsi un véritable pont entre les RPG classiques et Mario.

2. Final Fantasy 15

Wiki Fextralife

Shimomura était la compositrice principale de Final Fantasy 15, commençant à travailler sur la bande originale dès la conception du jeu en 2006, lorsqu'il s'appelait encore Final Fantasy Versus 13. Bien qu'elle ait beaucoup travaillé avec Square Enix par le passé, tant en tant qu'employée que freelance, c'était la première fois que Shimomura travaillait sur une bande originale de Final Fantasy.

Lors d'une conférence sur FF15 rapportée par Famitsu, Shimomura a évoqué la poursuite de son travail sur la série. « J'ai beaucoup de respect pour M. Uematsu, et je crois que je suis ici aujourd'hui parce que j'ai grandi en écoutant la musique de FF. Donc je pense vaguement que si je garde ce sentiment à l'esprit en créant, je pourrai composer de la musique pour FF sans avoir à réfléchir à la manière de suivre le style de la série. »

Des années plus tard, la bande originale de Final Fantasy 15 est devenue tout aussi appréciée que les bandes originales de Final Fantasy composées par Uematsu, grâce à Shimomura qui a apporté sa propre touche originale à la série.

1. Série Kingdom Hearts

Yoko Shimomura est synonyme de la série Kingdom Hearts, composant sa bande originale emblématique. Dearly Beloved est l'un des morceaux les plus célèbres de tous les jeux vidéo, et c'est entièrement grâce à Shimomura.

Parmi toutes les bandes originales sur lesquelles elle a travaillé, Shimomura dit que Kingdom Hearts est la « plus spéciale » pour elle. Chaque bande originale de la série est excellente, avec des morceaux émouvants qui ne font que souligner les moments clés de l'histoire et vous rendre encore plus attaché aux personnages.