Les Chevaliers de Guenièvre parlent de bien plus que Disney essayant de détruire le monde
L’épisode pilote de Knights of Guinevere de Glitch Productions est enfin là, et comme la plupart d’entre nous s’y attendaient, étant donné que les talents créatifs de Dana Terrace, Zach Marcus et John Bailey Owen ont contribué à le réaliser, c’est fantastique. Agissant comme le premier projet 2D complet du studio indépendant, tout dans cette série est chargé d’atmosphère, de drame et de chaleur humaine.
Au cours de 26 minutes, nous découvrons un monde dystopique fascinant peuplé de personnages touchants mais imparfaits, tous centrés autour d’un charmant androïde bleu nommé Guinevere. Elle a été produite en masse dans le but d’apporter une joie sans limite aux visiteurs de Park Planet, tout en remplissant les poches de ses maîtres de l’entreprise. Étant donné que Terrace a précédemment créé The Owl House chez Disney avant de quitter la société dans des termes pas très bons, il est logique de voir une telle comparaison faite si rapidement.
Une entreprise qui exploite la nostalgie sous la forme d'un parc à thème criard qui flotte littéralement au-dessus de ses employés alors qu'ils peinent à joindre les deux bouts semble définitivement être une façon de traiter le trauma, non seulement pour Terrace, mais pour des milliers d'autres. Quiconque a été contraint de laisser ses ambitions créatives être réduites pour répondre aux caprices déprimants de cadres hauts placés qui n'ont aucune idée de ce dont ils parlent s'y retrouvera.
Les Chevaliers de Guenièvre sont une protestation contre le monde triste dans lequel nous vivons
J’ai beaucoup couvert The Owl House au fil des ans — peut-être trop — et une chose que j’ai apprise en parlant avec les créateurs non seulement de cette série magistrale, mais aussi de nombreuses autres, c’est combien beaucoup d’entre elles sont développées dans les limites de paysages corporatifs absurdes. She-Ra, The Owl House, Amphibia et Steven Universe sont toutes célébrées comme des jalons dans le monde de l’animation queer, mais ceux sur le terrain ont dû se battre bec et ongles contre l’adversité pour qu’elles voient le jour.
Une fois qu'elles rencontrent le succès, toutefois, les entreprises qui hésitaient à les soutenir et risquaient de les condamner à l'échec sont les premières à en tirer profit. C'est un cycle sans fin d'horrible hypocrisie capitaliste dont nous n'avons aucun moyen de nous échapper. Du moins pas sans tout faire disparaître.
Il y a un plan furtif que vous pourriez manquer montrant le document de conception initial de Guenièvre et comment des notes sont données pour la rendre plus féminine et adaptée aux familles, des révisions que des personnes comme Dana Terrace ont très probablement l'habitude de recevoir de la part d'entreprises comme Disney.
Knights of Guinevere place ce combat au premier plan. Frankie est une ouvrière d’usine qui a grandi en idolâtrant les créations de Park Planet, pour se retrouver à trier des tas d’ordures pourries jetées par le vaste parc d’attractions afin de gagner sa vie. Elle et beaucoup d’autres habitants de ce monde sont douloureusement conscients du mal que cette entreprise fait à leur planète, mais comprennent aussi que décrocher un emploi chez eux est le seul moyen d’échapper à leur situation.
D'un autre côté, nous avons le colocataire de Frankie, Andi, un chirurgien et ingénieur androïde qui travaille pour Park Planet. Elle est renvoyée pendant le pilote, pour se retrouver ensuite replongée dans l'action lorsqu'un androïde hors service atterrit directement dans leur giron.
À la fois dans la réalité et dans la fantaisie, nous voulons désespérément détruire le capitalisme mais savons qu'au fond, le seul moyen de survivre est de nous y soumettre. Des personnes comme Andi, qui travaillent pour Park Planet, sont diabolisées pour soutenir le régime, ce qui reflète la manière dont les entreprises et les gouvernements aiment voir les communautés se retourner les unes contre les autres au lieu de s'unir pour une cause commune.
On s'attend à ce que nous nous battions et nous chamaillions pendant que ceux au-dessus de nous continuent à gagner de l'argent et que des lignes floues nous éloignent toujours plus de la résistance. Nous travaillons jusqu'à l'épuisement uniquement pour dépenser de l'argent dans des endroits comme Park Planet, qui ne veulent rien de plus que notre propre perte, ce que je ne peux m'empêcher de voir comme analogue à Disney et sa horde d'adultes consommateurs de produits dérivés.
Terrace et son équipe savent comment le processus fonctionne, et quelles étapes doivent être franchies pour qu’une série comme The Owl House voie le jour en premier lieu. Maintenant sous l'égide d’un studio indépendant comme Glitch Productions, Knights of Guineverse semble être une occasion de riposter, et a pour objectif d’exprimer des frustrations sous la forme d’un pilote visant à mettre à nu les rouages du capitalisme et comment il se nourrit de l'essence même de la créativité. C’est quelque chose que j’attends de voir grandement développé dans les épisodes futurs, et comment, pour réussir en tant que créatif, il faut presque toujours se sacrifier d’une manière ou d’une autre.
En mettant Disney de côté, Knights Of Guinevere explore beaucoup plus de choses
Comme certains spectateurs incroyablement perspicaces l'ont déjà souligné, Knights of Guinevere explore également avec nuance le traitement générationnel et le traumatisme enraciné des femmes au sein de sa société. Les premiers instants nous offrent notre premier aperçu de Guenièvre, un androïde vivant possiblement créé à l'image de la défunte épouse du fondateur de Park Planet, Orville Park, comme un moyen troublant de tenter de réconforter sa fille en deuil, Olivia. Des indices environnementaux sont éparpillés à travers les premières scènes, tels qu'un portrait où Orville et Olivia posent aux côtés d'une femme sans visage avec un contour de cheveux très subtil qui ressemble à Guenièvre.
Au lieu de parler à sa fille ou d’affronter son propre chagrin, Orville choisit plutôt de construire un parc à thème entier à l’image de sa défunte épouse, créant un jouet éternel tout en gardant sa fille enfermée pour toujours alors qu’il poursuit ses ambitions de capitalisme mal orienté. Je fais ici beaucoup de théories alors que nous n’avons que l’épisode pilote sur lequel nous baser, mais je ne serais pas surpris si les futurs épisodes exploraient le lien entre Orville et Olivia, et comment leur propre comportement a transformé ce qui aurait dû être un paradis en une prison que Guenièvre n’a jamais voulu quitter.
Cela expliquerait également pourquoi Guenièvre considère tout ce qu'elle rencontre comme des enfants. Une façon de faire face à la douleur et au traumatisme ancrés dans les fondations mêmes de sa création.
Dana Terrace et sa relation problématique avec Disney sont presque définitivement un facteur dans le récit et les personnages vus tout au long de Knights of Guinevere, mais il semble injuste d’ignorer tout le reste que cette série entend explorer. Dès le pilote, elle revendique déjà tant d’idées thématiques distinctes, allant de profondes critiques du capitalisme aux rôles stricts que les femmes jouent dans une société dystopique futuriste. Il se passe tellement de choses ici, et j’ai hâte de voir tout cela se développer davantage.